Художественно-постановочный состав

Давыдова Ольга Валентиновна (Ольга Далент) – художник, модельер, дизайнер, сценограф, основатель бренда одежды "Ольга Далент", с 2024 года главный художник ОГАТ им. И.С.Тургенева. Окончила Орловское художественное училище им. Г. Г. Мясоедова, Московский государственный институт моды и дизайна.

Основной темой её работ является путь души человека, раскрытие его потенциала через афористические образы. Художница работает в разных видах искусства, стилях и техниках, но предпочитает символизм в живописи и картины маслом. Сюжетная палитра самая разнообразная: от натюрмортов и портретов до жанровых сцен. Ее работы находятся в частных коллекциях по всему миру, выставлялись в Италии, Германии, Люксембурге, Турции. Участвовала в трех выставках в Новой Третьяковке, в выставке "XI Musiwa FC" в итальянской Флоренции. Она работает со многими постановщиками, экспонируется, учится, познает новое, меняется и хранит традиции.

Профессионализм и необычайная работоспособность отличают работу художницы в театре. Она координирует и управляет всей художественной стороной спектаклей, создает визуальные концепции, работает с режиссёрами, чтобы определить стиль, эстетику и атмосферу постановок, умело сотрудничает с другими специалистами, с хореографами, светоустановщиками, звукорежиссёрами, чтобы гармонично объединить все аспекты спектакля. Помогает в выборе материалов, реквизита, костюмов. Ее отличает внимание к мельчайшим деталям, чтобы создать атмосферу и внешний вид, который соответствует задачам спектакля и впечатлению, которое хочет создать режиссёр.

За время работы в театре создала декорации и костюмы к 5 спектаклям. Так, в спектакле Н.С.Лескова «Очарованный странник: история Грушеньки» (2024) она создала необычную лаконичную «вневременную» декорацию, простые, но яркие, запоминающиеся костюмы персонажей. В героической сказке Р.Киплинга «Рики-Тики-Тави» (2024) создала на сцене волшебные заросли, используя чистую хроматическую гамму, чтобы передать колорит джунглей. Сцена была заполнена зелёными экзотическими растениями. Также отмечались выразительные костюмы кобр, да и костюмы других героев спектакля были представлены очень ярко. Постановка была наполнена танцами и пластическими номерами. Для спектакля И.Грековой «Эх, бабоньки» (Вдовий пароход, 2025) было важно создать условное пространство, которое не было бы сразу похоже на коммуналку. Художница придумала двери, разнесённые в пространстве, и декорацию, которая представляла зрителям разные ракурсы и локации: кухню, комнаты, места для воспоминаний и другие моменты. Также большое внимание было уделено женским костюмам, так как постановка рассказывала о сложных судьбах женщин. При этом нужно было создать элегантные костюмы, но отразить в них тяжёлый послевоенный быт. В спектакле по повести А.С.Пушкина «Метель» (2025) Ольга Далент выступила художником по костюмам. Ей удалось создать костюмы, которые выполняют вневременную задачу, а сложный крой и простая форма рождают трепещущую фактуру, переходящую в сложный мистический рисунок, который затягивает, перемещает, уносит, вырывает из реальности бытия. А.С.Пушкин «Евгений Онегин» (2025). Оставаясь в рамках традиции, создала на сцене почти интимную, камерную атмосферу. Он сумела несколькими штрихами-символами, скупыми, но точными визуальными образами передать дух произведения, саму суть истории. Цветовые и световые контрасты, небогатая колористика, придают спектаклю стильность и изысканность, служат гармоничным дополнением к действию, не отвлекая, а, напротив, помогая сосредоточиться на главной коллизии произведения.